«Жертвоприношение» – завещание, искупление и прощание великого мастера; апокалиптическая притча с библейскими мотивами; размышление о духовности современного человека и его ответственности за все, что происходит в мире. Это предельно личное высказывание художника, предчувствующего смерть и через своих героев выражающего страх, боль и надежду на спасение. 

О фильме:

В уединенном доме на живописном острове Готланд живет Александр, журналист, писатель, бывший актер. У него жена Аделаида, дочь Марта и сын, маленький немой мальчик. У главы семейства день рождения, но мир внезапно оказывается на пороге ядерной войны. В отчаянии Александр обращается к Богу, предлагая принести в жертву все, что он имеет и любит, лишь бы мир не постигла катастрофа. 

 «Фильм и делается специально таким образом, чтобы быть истолкованным по-разному», – писал о нём сам Тарковский. – «Я хотел показать, что человек может восстановить свои связи с жизнью посредством обновления тех оснований, на которых зиждется его душа… Жертвоприношение – это то, что каждое поколение должно совершить по отношению к своим детям: принести себя в жертву».

 К работе над фильмом Тарковский привлек команду профессионалов, которые до этого работали с Ингмаром Бергманом. Это были актер Эрланд Йозефсон («Сцены из супружеской жизни», «Осенняя соната», «Фанни и Александр»), оператор Свен Нюквист, а также звукорежиссер, художник-постановщик, художник по костюмам и другие. Фильм снимали на острове Готланд (Швеция), близ небезызвестного острова Форё, где тогда проживал Бергман. И в то же время, как отмечал Тарковский, – «От Готланда до России рукой подать». Как известно, два великих режиссера испытывали взаимную симпатию, но лично так никогда и не встретились. playmodel

Призы и награды:

Фильм получил четыре награды на Каннском кинофестивале 1986 года: Гран-при, Приз за художественный вклад (вручен Свену Нюквисту), Приз ФИПРЕССИ и Приз экуменического жюри. «Жертвоприношение» – обладатель премии BAFTA за лучший фильм на иностранном языке (1988). 

Это было волшебное время, когда царил великий матриархат: женщины влиятельного клана правили на территории Северных полей и жили в ожидании любви… Они были всесильны, и любое их желание исполнялось, но в один миг все изменилось и начался хаос…

Литвинова поставила картину по собственному сценарию. Вместе с ней в фильме сыграли Антон Шагин, Софья Эрнст, Галина Тюнина, Татьяна Пилецкая, Светлана Ходченкова, Никита Кукушкин и другие.

«Северный ветер» — это пьеса Литвиновой, постановка которой шла на сцене МХТ им. Чехова с 2017 года. Рената Литвинова призналась, что сюжет экранизации будет значительно отличаться от театральной пьесы. Режиссёр даже заявила, что думала заменить название фильма, чтобы он не ассоциировался у зрителей со спектаклем. Тем не менее, «Северный ветер» сохранил свое имя.

"Фильм о том, как царит в сердцах женщин вечный матриархат и вечное ожидание любимых мужчин, о том единственном часе, который дан любому человеку, в котором он сильнее смерти-час этот даётся раз в жизни и нужно его не упустить. Как коротка жизнь и как она бессмысленна без любви..."

Рената Литвинова

СПЕЦИАЛЬНЫЕ ПРЕДПРОКАТНЫЕ ПОКАЗЫ

26 февраля 19.10. Фильм представит киновед и автор автор книги «Гонконг — город, где живет кино» Дмитрий Комм

27 февраля в 19.10. Фильм представит кинокритик Никита Смирнов

Компания «Иноекино» выпускает в российский прокат идеальный романтический фильм Вонга Карвая — «Любовное настроение», тем самым празднуя его прошлогоднее 20-летие. Демонстрироваться будет новейшая 4К-реставрация, созданная под контролем Карвая специально к юбилею. Все сеансы пройдут на китайском языке (кантонский диалект) с русскими субтитрами.

 «Любовное настроение» — история о любовном томлении, одиночестве и тайнах, симфония скрытых желаний и эмоций. Немногие режиссеры могут передать боль и страдание от любви столь же чарующе, как Вонг Карвай, и «Любовное настроение» — одна из вершин его творчества. В нем режиссер разрушает каноны экранных романов, играет на умолчаниях и полутонах, обнажает неявное и невысказанное. Фильм — также общепризнанный шедевр операторского искусства: кадры словно подернуты дымкой и одновременно сверкают всеми оттенками драгоценных камней. Главные роли сыграли Тони Люн и Мэгги Чун, возможно, главные гонконгские звезды рубежа веков и постоянные актеры Карвая. За прошедшие 20 лет «Любовное настроение» прочно вошло в кинематографический канон, продолжая гипнотизировать зрителей и оставаясь в их памяти навсегда.

Синопсис:

Гонконг, 1962 год. Две супружеские пары, господин Чоу с женой и госпожа Су с мужем, одновременно въезжают в соседние квартиры. Пока их супруги пропадают на работе или в заграничных командировках, Чоу и Су проводят много времени в одиночестве и общаются друг с другом как обычные соседи. Все меняется, когда они обнаруживают, что их супруги изменяют им друг с другом. Чоу и Су пытаются понять, как начался этот роман, и постепенно сближаются, но не хотят давать волю чувствам...

О проекте:

В середине 1990-х годов Карвай в качестве прощания с Гонконгом XX века на фоне готовящейся передачи суверенитета от Великобритании Китаю задумал снять друг за другом два фильма. Первым в итоге стали «Счастливы вместе» (1997) — история об отъезде с острова, — второй же планировался как рассказ о возвращении в Китай под названием «Лето в Пекине». На главные роли пригласили Тони Люна и Мэгги Чун, однако съемки не состоялись из-за творческих разногласий режиссера с китайскими властями. В течение следующих нескольких лет, пока шли поиски финансирования, концепция проекта неоднократно менялась, и в итоге Карвай снова решил снять два фильма, «Любовное настроение» и «2046» (2004), которые бы стали своеобразными сиквелами к «Диким дням» (1990).

Съемки «Любовного настроения» в общей сложности длились 15 месяцев и проходили преимущественно в Бангкоке, поскольку Гонконг сильно изменился с 1962 года, когда происходит действие фильма, а Карвай стремился к аутентичности. Из-за отставания от графика Кристофер Дойл, постоянный оператор Карвая, был вынужден покинуть съемки преждевременно, и ему на смену пришел Марк Ли Пинбин. Оригинальное китайское название фильма отсылает к мимолетности юности, красоты и любви, международное же было взято из популярной песни 1930-х годов. К моменту премьеры «Любовного настроения» на Каннском кинофестивале 2000 года картина была едва готова: Карвай до последнего продолжал снимать новые сцены, параллельно монтируя накопившийся за год материал. На фестивале «Любовное настроение» получило премии за лучшего актера и технические достижения, а затем довольно быстро было признано шедевром, неоднократно оказываясь в списках лучших фильмов за всю историю азиатского и мирового кино.

 О реставрации:

В 2017 году на базе лаборатории L’Immagine Ritrovata в Болонье и Гонконге была начата 4К-реставрация оригинального пленочного негатива «Любовного настроения». Процесс курировал непосредственно Вонг Карвай, поддержку оказала также компания The Criterion Collection. Параллельно работа также велась и над остальными девятью фильмами режиссера. Премьера отреставрированной копии «Любовного настроения» должна была символично пройти в рамках прошлогоднего Каннского кинофестиваля и празднования 20-летнего юбилея картины, но не состоялась вследствие отмены фестиваля из-за пандемии. Осенью компания Janus Films объединила 7 фильмов режиссера в программу «Мир Вонга Карвая»; ретроспективные показы и прокат продолжают проходить на кинофестивалях и в различных странах.

Ферн (Фрэнсис МакДорманд) остается без работы и без дома, когда во время экономического кризиса закрывается единственная фабрика в её небольшом городке. Единственный выход для Ферн - погрузить свой небогатый скарб в фургон и стать одной из племени современных кочевников, путешествующих от штата к штату в поисках сезонного заработка. В фильме снялись настоящие кочевники – Линда Мэй, Шарлин Свэнки и Боб Уэллс, которые стали для Ферн наставниками и товарищами в бесконечном путешествии по просторам США.

Оскар, 2021 год
Номинации (6):
Лучший фильм Лучшая женская роль (Фрэнсис МакДорманд) Лучший режиссер (Хлоя Чжао) Лучший адаптированный сценарий Лучшая работа оператора Лучший монтаж

Золотой глобус, 2021 год
Победитель (2):
Лучший фильм (драма) Лучший режиссер ( Хлоя Чжао )
Номинации (2):
Лучшая женская роль (драма) (Фрэнсис МакДорманд) Лучший сценарий

Венецианский кинофестиваль, 2020 год
Победитель (2):
Золотой лев Приз всемирной католической ассоциации по коммуникациям - особое упоминание

Сан-Себастьян, 2020 год
Номинации (1):
Приз зрительских симпатий за лучший фильм

Документальный фильм переносит зрителя на пятьсот лет назад — во времена одного из величайших художников итальянского Возрождения: Рафаэля Санти. Зрителя ждет вдохновляющее путешествие по миру Рафаэля: от Перуджи, где он был учеником великого Перуджино, до Флоренции, где он общался с Да Винчи и Микеланджело, от Рима до Санкт-Петербурга, где в Эрмитаже хранятся несколько шедевров «принца искусств».

От рождения до смерти — саму жизнь Рафаэля можно изучать как произведение искусства.

Путешествие к истокам красоты начинается в герцогстве Урбино, где Рафаэль появился на свет и делал первые успехи в мастерской своего отца Джованни Санти, также превосходного живописца. Преждевременная смерть отца оставила Рафаэля сиротой в 11 лет и повлияла на все его творческое видение.

На основании ранее неопубликованных данных прослеживаются все ключевые события жизни гения. Комментарии для фильма дали видные исследователи, реставраторы и искусствоведы, включая легендарного Акилле Бонито Оливу — арт-критика, куратора, писателя, теоретика искусства, профессора Римского университета Ла Сапиенца, Кавалера Ордена искусств и литературы.

В «римской» части фильма зритель побывает в Палаццо Корсини, а потомки заказчиков, с которыми работал Рафаэль, откроют двери своих дворцов, находящихся в частном владении. В Вечном городе по заказу Папы Рафаэль создал также грандиозные Станцы в Ватикане. Приоткрываются в фильме и не столь известные его шедевры — например, росписи в церкви Сант-Элиджо-дельи-Орефичи и росписи фасада Палаццо Спада.

Путешествие продолжится в Санкт-Петербурге. Один из героев-экспертов фильма с российской стороны — Сергей Олегович Андросов, доктор искусствоведения, член-корреспондент РАЕН, заведующий сектором западноевропейского искусства в «Эрмитаже».

 Фильм создан к 500-летию со дня смерти Рафаэля.

СМИ о фильме:

 Потрясающее путешествие по всем основным этапам личного и творческого пути Рафаэля / RAI

 Откройте для себя вселенную величайшего художника эпохи Возрождения, этого беспрецедентного гения / ANSA

 Абсолютный гений. Смертный бог, который прожил свою короткую и насыщенную жизнь как принц. За него боролись высокопоставленные заказчики, его обожали самые красивые женщины того времени. Этому фильму хочется аплодировать. Не пропустите / pu24.it

Обладатель премии Золотой глобус, триумфатор кинофестиваля Санденс и множества международных кинофестивалей, номинант на премию Оскар  и на премию BAFTA в 6 категориях.

Молодая корейская семья переезжает в американскую глубинку, где отец-мечтатель намеревается в чистом поле возвести сад, построить ферму и наконец-таки стать успешным членом общества. Следом приезжает бабушка, которая почитает традиции, относится ко всему с юмором, но становится незримой поддержкой для молодого семейства, которому предстоит испытать невероятные сложности на пути к осуществлению "американской мечты".

Названный в честь корейской пряной травы, фильм «Минари» – это милая, местами забавная, выразительная ода старшему поколению семьи, которое рискует всем, чтобы посеять семена счастливого будущего своих детей. У зрителей на глазах разворачивается история, сотканная из оживших воспоминаний. Хотя в основных чертах «Минари» кажется классическим рассказом о семье иммигрантов в погоне за собственной американской мечтой, режиссёр Ли Айзек Чун предлагает свой свежий взгляд. Ведь в этих одновременно ярких, ироничных и откровенно подробных воспоминаниях кроется более глубокий смысл: влияние семейного опыта на новое поколение молодых американцев.

Золотой глобус, 2021 год
Победитель (1):
Лучший фильм на иностранном языке

Сандэнс, 2020 год
Победитель (2):
Гран-при - драма Приз зрительских симпатий - драма

Оскар, 2021 год
Номинации (6):
Лучший фильм Лучшая мужская роль (Стивен Ян) Лучшая женская роль второго плана (Юн Ё-джон) Лучший режиссер (Ли Айзек Чун) Лучший сценарий Лучший саундтрек

1942 год, оккупированная Европа. Оказавшись в концлагере, бельгиец еврейского происхождения Жиль Кремье выдает себя за перса - для него это единственная возможность остаться в живых. Это ложь действительно спасает ему жизнь, но Жиль еще не представляет, какой ценой. Довольные таким редким уловом немецкие солдаты приводят Жиля к концлагерному повару Клаусу Коху, который мечтает, как только закончится война, уехать в Иран и открыть там ресторан. Кох ищет настоящего перса, который научит его говорить на персидском языке. Так начинается история Жиля Кремье и Клауса Коха - еврея и немца, узника и тюремщика, ученика и учителя.

17 апреля в 18.30.

Эксклюзивный показ фильма «Гунда» Виктора Косаковского

Оля (Юлия Пересильд) и Вадим (Владимир Свирский) любят друг друга. Они мирно живут и работают в автосервисе на окраине города, пока в их жизнь не вторгается третий лишний — интернет. Виртуальная любовь ставит под угрозу вполне реальное семейное счастье.

 Режиссёрский дебют актёра Григория Добрыгина.

  Над фильмом работала сильнейшая команда как в кадре – Юлия Пересильд, Владимир Свирский, Надежда Маркина, Джордан Роуз Фрай, Юрий Кузнецов, так и за кадром – оператор Михаил Кричман («Нелюбовь», «Левиафан»), сценарист Александр Родионов («Сердца бумеранг», «Все умрут, а я останусь»), монтажёры Даниэлюс Коканаускис («Счастье моё», «Донбасс») и Вадим Красницкии («Верность»,«Кислота»), художник-постановщик Андрей Понкратов («Лето», «Нелюбовь») и художник по костюмам УльянаПолянская («Спутник», «Верность»).

Выпуск ремастированной версии специально к 20-летнему юбилею великой трилогии, изменившей мировой кинематограф. 

Сказания о Средиземье — это хроника Великой войны за Кольцо, длившейся не одну тысячу лет. Тот, кто владел Кольцом, получал неограниченную власть, но был обязан служить злу. Тихая деревня, где живут хоббиты.

Придя на 111-й день рождения к своему старому другу Бильбо Бэггинсу, волшебник Гэндальф начинает вести разговор о кольце, которое Бильбо нашел много лет назад. Это кольцо принадлежало когда-то темному властителю Средиземья Саурону, и оно дает большую власть своему обладателю. Теперь Саурон хочет вернуть себе власть над Средиземьем. Бильбо отдает найденное кольцо племяннику Фродо, чтобы тот отнёс его к Роковой Горе и уничтожил.

Блистательный дуэт оскароносных звезд британского кино Энтони Хопкинса и Оливии Колман в истории на вечную тему «отцов и детей».

Энтони далеко не молод. Он живет один в Лондоне, что очень тревожит его дочь. Она не хочет оставлять отца без присмотра и пытается найти ему сиделку. Энтони отметает все предложенные варианты. Однако, планируя переезд в Париж, дочь не спешит сдаваться. Она становится все настойчивее в своих попытках найти для упрямого папочки идеальную женщину…

«Создание произведения подобно погружению в сновидения. Этот текст (пьеса «Отец») сложился для меня в одно целое, только тогда, когда добрался до сцены. Театр и кино не дают нам забыть о чем-то большем и важном. Несмотря на сложную структуру, в конечном итоге, в «Отце» отчетливо виден свет жизни».

— режиссер фильма, Флориан Зеллер

Фильм основан на одноименной пьесе Флориана Зеллера, французского писателя и драматурга. Он же стал и режиссером картины «Отец».

У фильма 6 номинаций на "Оскар", 4 номинации на «Золотой глобус», 6 номинаций на BAFTA, 3 премии Британского независимого кино (BIFA), а также картина признана лучшим европейским фильмом испанской национальной кинопремии «Гойя».

Оскар, 2021 год
Номинации (6):
Лучший фильм Лучшая мужская роль (Энтони Хопкинс) Лучшая женская роль второго плана (Оливия Колман) Лучший адаптированный сценарий Лучшая работа художника-постановщика Лучший монтаж

Золотой глобус, 2021 год
Номинации (4):
Лучший фильм (драма) Лучшая мужская роль (драма) (Энтони Хопкинс) Лучшая женская роль второго плана (Оливия Колман) Лучший сценарий

Сан-Себастьян, 2020 год
Победитель (1):
Приз зрительских симпатий за лучший фильм

Блистательный дуэт оскароносных звезд британского кино Энтони Хопкинса и Оливии Колман в истории на вечную тему «отцов и детей».

Энтони далеко не молод. Он живет один в Лондоне, что очень тревожит его дочь. Она не хочет оставлять отца без присмотра и пытается найти ему сиделку. Энтони отметает все предложенные варианты. Однако, планируя переезд в Париж, дочь не спешит сдаваться. Она становится все настойчивее в своих попытках найти для упрямого папочки идеальную женщину…

«Создание произведения подобно погружению в сновидения. Этот текст (пьеса «Отец») сложился для меня в одно целое, только тогда, когда добрался до сцены. Театр и кино не дают нам забыть о чем-то большем и важном. Несмотря на сложную структуру, в конечном итоге, в «Отце» отчетливо виден свет жизни».

— режиссер фильма, Флориан Зеллер

Фильм основан на одноименной пьесе Флориана Зеллера, французского писателя и драматурга. Он же стал и режиссером картины «Отец».

У фильма 6 номинаций на "Оскар", 4 номинации на «Золотой глобус», 6 номинаций на BAFTA, 3 премии Британского независимого кино (BIFA), а также картина признана лучшим европейским фильмом испанской национальной кинопремии «Гойя».

Оскар, 2021 год
Номинации (6):
Лучший фильм Лучшая мужская роль (Энтони Хопкинс) Лучшая женская роль второго плана (Оливия Колман) Лучший адаптированный сценарий Лучшая работа художника-постановщика Лучший монтаж

Золотой глобус, 2021 год
Номинации (4):
Лучший фильм (драма) Лучшая мужская роль (драма) (Энтони Хопкинс) Лучшая женская роль второго плана (Оливия Колман) Лучший сценарий

Сан-Себастьян, 2020 год
Победитель (1):
Приз зрительских симпатий за лучший фильм

Это первый масштабный российский фильм, рассказывающий о ликвидации последствий аварии на Чернобыльской АЭС и людях, которым ценой своей жизни удалось предотвратить глобальную катастрофу и превращение большей части европейского континента в гигантскую зону отчуждения и необитаемую пустыню.

Главный герой – пожарный Алексей, на первый взгляд, совершенно не похож на Героя. Отправиться вместе с ним в опасную вылазку вызвались инженер Валерка и военный водолаз Борис. Времени на разработку детального плана практически нет. Из-за приближения плавящейся активной зоны, вода в резервуаре под реактором с каждым часом нагревается все сильнее. Группе предстоит смертельно опасная миссия – спуститься в самое пекло и предотвратить, возможно, самый страшный исход катастрофы.

Выпуск ремастированной версии специально к 20-летнему юбилею великой трилогии, изменившей мировой кинематограф. 

Сказания о Средиземье — это хроника Великой войны за Кольцо, войны, длившейся не одну тысячу лет. Тот, кто владел Кольцом, получал власть над всеми живыми тварями, но был обязан служить злу. 

Тихая деревня, где живут хоббиты. Волшебник Гэндальф, придя на 111-й день рождения к своему старому другу Бильбо Бэггинсу, начинает вести разговор о кольце, которое Бильбо нашел много лет назад. Это кольцо принадлежало когда-то темному властителю Средиземья Саурону, и оно дает большую власть своему обладателю. Теперь Саурон хочет вернуть себе власть над Средиземьем. Бильбо отдает найденное кольцо своему племяннику Фродо, который пытается научиться справляться с тем страшным могуществом, которое дает ему кольцо..

Автослесарь Николай Сергеев живет со своей второй женой Лилией и сыном от первого брака в маленьком северном городке на берегу моря. Нечистый на руку мэр города Шелевят пытается изъять его дом и землю для собственных нужд. После двух проигранных судов Николай обращается за помощью к бывшему сослуживцу Дмитрию, успешному столичному адвокату. Но приезд московского гостя лишь усложняет и без того непростую жизнь Николая.

Специальный показ фильма «Левиафан», презентация книги «Левиафан». Разбор по косточкам»: режиссёр Андрей Звягинцев — о фильме кадр за кадром»

18 апреля 18.00 журнал «Искусство кино» проведет  специальный показ фильма «Левиафан» и презентацию новой книги о фильме. Книгу представят режиссер Андрей Звягинцев, модератором встречи выступит  кинокритик и киновед журнала «Искусство кино» Виктория Смирнова.  Автор лучшего вопроса в рамках Q&A получит подписанный авторами экземпляр книги.

 В основе книги «Левиафан». Разбор по косточкам» — тридцатичасовое интервью с Андреем Звягинцевым, записанное в течение шести дней. Принцип покадрового разбора фильма отличает книгу от всех существующих в мире книг о кино — вместе с режиссёром кинокритик Максим Марков исследует каждый кадр картины, взаимосвязь всех творческих и технических решений, результатом которых стал фильм, получивший беспрецедентное признание в России и мире.

 Премьера фильма «Левиафан» состоялась на Каннском фестивале в 2014 году. Картина  получила приз за лучший сценарий (Олег Негин и Андрей Звягинцев). В январе 2015 года фильм получил премию «Золотой глобус» и был номинирован на премию «Оскар».

 Андрей Звягинцев — кинорежиссер, сценарист. Лауреат премий Каннского и Венецианского фестивалей. Дважды номинирован на премию «Оскар» и премию Британской киноакадемии BAFTA. В 2018 его картина «Нелюбовь» награждена премией Французской киноакадемии «Сезар» за лучший иностранный фильм. Член Американской и Европейской киноакадемий. Лауреат главных российских премий в области киноискусства «Золотой орел» и «Ника». В его фильмографии — «Возвращение», «Изгнание», «Елена», «Левиафан» и «Нелюбовь».

Выпуск ремастированной версии специально к 20-летнему юбилею великой трилогии, изменившей мировой кинематограф. 

Братство распалось, но Кольцо Всевластья должно быть уничтожено. Фродо и Сэм вынуждены доверить свои жизни Голлуму, который взялся провести их к вратам Мордора. Громадная армия Сарумана приближается: члены братства и их союзники готовы принять бой. Битва за Средиземье продолжается.

Выпуск ремастированной версии специально к 20-летнему юбилею великой трилогии, изменившей мировой кинематограф.

Братство распалось, но Кольцо Всевластья должно быть уничтожено. Фродо и Сэм вынуждены доверить свои жизни Голлуму, который взялся провести их к вратам Мордора. Громадная Армия Сарумана приближается: члены братства и их союзники готовы принять бой. Битва за Средиземье продолжается.

Эйч — загадочный и холодный на вид джентльмен, но внутри него пылает жажда справедливости. Преследуя свои мотивы, он внедряется в инкассаторскую компанию, чтобы выйти на соучастников серии многомиллионных ограблений, потрясших Лос-Анджелес. В этой запутанной игре у каждого своя роль, но под подозрением оказываются все. Виновных же обязательно постигнет гнев человеческий.

Выпуск ремастированной версии специально к 20-летнему юбилею великой трилогии, изменившей мировой кинематограф. 

Последняя часть трилогии о Кольце Всевластия и о героях, взявших на себя бремя спасения Средиземья. Повелитель сил Тьмы Саурон направляет свои бесчисленные рати под стены Минас-Тирита, крепости Последней Надежды. Он предвкушает близкую победу, но именно это и мешает ему заметить две крохотные фигурки — хоббитов, приближающихся к Роковой Горе, где им предстоит уничтожить Кольцо Всевластия. Улыбнется ли им счастье?

Выпуск ремастированной версии специально к 20-летнему юбилею великой трилогии, изменившей мировой кинематограф.

Последняя часть трилогии о Кольце Всевластия и о героях, взявших на себя бремя спасения Средиземья. Повелитель сил Тьмы Саурон направляет свои бесчисленные рати под стены Минас-Тирита, крепости Последней Надежды. Он предвкушает близкую победу, но именно это и мешает ему заметить две крохотные фигурки — хоббитов, приближающихся к Роковой Горе, где им предстоит уничтожить Кольцо Всевластия. Улыбнется ли им счастье?

Компания «Иноекино» выпускает в российский прокат чувственную мелодраму «Чунгкингский экспресс» — фильм, сделавший Вонг Карвая звездой мирового кино. Демонстрироваться будет новейшая 4К-реставрация, созданная под контролем Вонга в 2020 году. Все сеансы пройдут на китайском языке (кантонский диалект) с русскими субтитрами.

«Чунгкингский экспресс» — две истории любви в городских джунглях: о разбитых сердцах, поисках близости, духоте повседневности и мечтах о Калифорнии. Вонг Карвай в своем фирменном стиле нарушил привычные каноны романтических фильмов и создал настоящий калейдоскоп образов, в котором меланхолия идет рука об руку с оптимизмом. Гонконг с его уличным хаосом, ночными закусочными и криминальным подпольем — не просто фон для сюжета, но и полноценный герой, что только подчеркивается импрессионистской операторской работой. Главные роли сыграли звезды азиатского кино, в числе которых Тони Люн, постоянный актер Вонга. «Чунгкингский экспресс» — знаковый фильм последнего десятилетия XX века, открывший широкому зрителю чарующий и удивительный мир Вонг Карвая.

Синопсис:

В ночь на 1 мая 1994 года полицейский №223 страдает от разбитого сердца: прошел ровно месяц, как его бросила девушка, и он судорожно доедает любимые ею консервированные ананасы с истекающим сроком годности. Он идет в бар и решает, что влюбится в первую же женщину, которая войдет в дверь. Ею оказывается загадочная блондинка, замешанная в опасных криминальных схемах… Параллельно от полицейского №663 уходит девушка-стюардесса. Она оставляет ключ от его квартиры в ночной закусочной, где постоянно звучит песня California Dreamin’ и работает немного странная Фэй. Фэй решает тайно пробраться в квартиру и изменить жизнь полицейского №663...

О проекте:

Вонг Карвай создал «Чунгкингский экспресс» во время двухмесячного перерыва в работе над масштабным уся «Прах времен», съемки которого оказались крайне сложными и изматывающими, а также почти разорили производственную компанию. Чтобы удержаться на плаву и отвлечься, режиссер решил быстро и недорого снять более легкий фильм в современном сеттинге. По словам Вонга, все было похоже на студенческий проект, а камера буквально была на плече оператора Кристофера Дойла.

Изначально предполагалось сделать сборник коротких зарисовок на основе историй, которые режиссер придумал за последние годы и озаглавил как «Дни и ночи Гонконга». В итоге съемки начались без готового сценария, в окончательном варианте остались только две новеллы, а третья стала отдельным фильмом, «Падшие ангелы» (1996). Действие первой, «ночной», части фильма разворачивается в комплексе зданий Chungking Mansions, который с его компактностью, миксом разных культур и неоднозначной репутацией является для Вонга Гонконгом в миниатюре. Вторая, «дневная», история происходит в районе Сентрал, рядом с популярной закусочной Midnight Express. При соединении этих двух локаций и получилось общее название проекта.

После выхода фильм ждал огромный успех, чему немало поспособствовал Квентин Тарантино: его дистрибьюторская компания прокатывала фильм в США. Именно с «Чунгкингского экспресса» нужно отсчитывать превращение Вонга в икону авторского кино, а сам фильм до сих пор остается любимцем критиков, кинематографистов и зрителей по всему миру. 

О реставрации:

В 2017 году на базе лаборатории L’Immagine Ritrovata в Болонье и Гонконге была начата 4К-реставрация оригинального пленочного негатива «Любовного настроения», параллельно работа также велась и над остальными девятью фильмами Вонга, в числе которых и «Чунгкингский экспресс». Процесс курировал непосредственно Вонг Карвай, поддержку оказала также компания The Criterion Collection. В процессе реставрации перед Вонгом встала дилемма: вернуть фильмы к той форме, в какой их запомнили зрители, или к той, которую он задумывал изначально. Режиссер выбрал второй путь, следуя поговорке: «Нельзя войти в одну реку дважды: и река другая, и вы сами». Вонг приглашает зрителей начать с чистого листа и посмотреть на отреставрированный фильм свежим взглядом.

6 мая «Искусство кино» при поддержке ФГУП «Киноконцерн «Мосфильм» выпускает в повторный прокат картину «Иди и смотри» Элема Климова. Специальный показ фильма пройдет 4 мая в Санкт-Петербург в кинотеатре «Аврора».

Действие фильма Элема Климова по сценарию Алеся Адамовича и самого Климова разворачивается на территории Белоруссии в 1943 году. В центре сюжета — белорусский мальчик, который становится свидетелем ужасов нацистской карательной акции, в течение двух дней превращаясь из жизнерадостного подростка в седого старика.

Фильм вышел в прокат в 1985 году, к 40-летию Победы в Великой Отечественной войне, был отмечен наградами на нескольких крупных кинофестивалях и занял шестое место в советском кинопрокате 1986 года: его посмотрели 29,8 миллиона зрителей.

Антон Долин, главный редактор журнала «Искусство кино», о картине Элема Климова:

«Последний шедевр советского военного кино — наверное, «Иди и смотри» можно охарактеризовать так. И последний фильм Элема Климова, крупнейшей и недооцененной фигуры отечественного и мирового киноискусства. Но дело не в хронологии. В «Иди и смотри» есть вескость и наполненность окончательного, исчерпывающего, на грани возможного радикализма (и чуть ли не за этой гранью) суждения о кошмаре войны и об ограниченной способности человека этому ужасу внутренне противостоять. Сильнейшая картина, в которой есть нечто большее, чем «просто кино»: и мука, и красота, и классический катарсис — очищение через страдание».

Эйч — загадочный и холодный на вид джентльмен, но внутри него пылает жажда справедливости. Преследуя свои мотивы, он внедряется в инкассаторскую компанию, чтобы выйти на соучастников серии многомиллионных ограблений, потрясших Лос-Анджелес. В этой запутанной игре у каждого своя роль, но под подозрением оказываются все. Виновных же обязательно постигнет гнев человеческий.

Лето 1944 года. Советские войска ведут наступление, но враг еще очень силен. Летчик-истребитель Михаил Девятаев попадает в плен. Ему предстоит сделать выбор — вернуться в небо, продолжив войну на стороне врага, или отправиться в концлагерь на остров Узедом. Отчаянный ас Девятаев выбирает третье — побег. Но с засекреченного острова, где идут испытания немецких крылатых ракет, нельзя убежать. Зато можно улететь — на аэродроме стоит новейший вражеский бомбардировщик с «оружием возмездия» Третьего рейха на борту. Улететь — и совершить самый дерзкий побег в военной истории.

Студия Sony представила первый трейлер военной ленты «Девятаев», рассказывающей о подвиге советского летчика во время Второй мировой войны.

Главную роль в картине исполнил Павел Прилучный. 

Тимур Бекмамбетов спродюсировал и поставил ленту совместно с Сергеем Трофимовым.

В центре сюжета — пилот Михаил Девятаев, который был подбит в воздушном бою и попал в концлагерь, где велись разработки крылатых ракет «Фау-1» и баллистических ракет «Фау-2». Выяснив устройство немецких самолетов, Девятаев и группа советских военнопленных захватили немецкий бомбардировщик Heinkel He 111 H-22 и совершили на нем побег, захватив с собой секретное оружие врага.

Впоследствии благодаря информации, предоставленной группой Девятаева, союзные войска полностью уничтожили секретные объекты немецкой армии, лишив противника последней надежды на победу.

Сцены воздушного боя в фильме были сняты с помощью видеоигры «War Thunder». Прилучный сидел в кабине советского истребителя времен Второй мировой войны, окруженной LED-экранами, на которые спроецировали игру. Все происходящее в виртуальном мире контролировал Бекмамбетов, останавливая бой и разбивая его на необходимые дубли.

Премьера «Девятаева» состоится 29 апреля.